Avec Mythologies, Angelin Preljocaj explore nos rituels contemporains et les mythes fondateurs qui forment notre imaginaire collectif. À la manière des impressionnistes, il souhaite évoquer ce qui se love dans les replis de nos existences, au travers de nos idéaux et nos croyances ; venant ainsi faire dialoguer les mythologies antiques avec celles de notre temps. Chaque tableau propose une évocation visuelle : un banquet païen, un guerrier archaïque, une procession religieuse, un sacrifice, une bacchanale, ou encore un reflet de narcissisme contemporain. Les scènes se succèdent sans narration explicite ni didactisme, incarnant les mythes comme des archétypes vivants et contemporains. Les figures mythologiques deviennent des archétypes modernes : le sportif comme demi-dieu, la femme exposée au regard collectif, la pulsion sacrificielle dans une société moderne.

La musique originale de Thomas Bangalter, ancien membre de Daft Punk, compose une partition symphonique de près de 90 minutes, jouée en direct par l’Orchestre National Bordeaux Aquitaine. Cette composition mêle influences classiques – Rameau, Ravel, Stravinsky – à des pulsations organiques et primitives, accompagnant la chorégraphie avec une tension dramatique subtile.

Créée en décembre 1984, le Ballet Preljocaj compte aujourd’hui 24 danseurs permanents. Depuis ses débuts, Angelin Preljocaj a créé 54 chorégraphies, du solo aux grandes formes.
(Re)Découvrez des œuvres majeures comme Gravité, où danse et équilibre se confrontent, Le Lac des cygnes revisité avec modernité, Winterreise, intense et bouleversant, ou Ghost, poétique et mystérieux.
Chaque spectacle incarne la force émotionnelle et l’audace artistique qui font la signature unique de Preljocaj.

« La danse, art de l’indicible par excellence, n’est-elle pas la plus à même de mettre à nu nos peurs, nos angoisses, et nos espoirs ? Elle stigmatise nos rituels, révèle l’incongruité de nos postures qu’elles soient d’ordre social, religieuses ou païennes. » Angelin Preljocaj

Mythologies offre un spectacle dense et fluide, où la danse ne se contente pas d’illustrer, mais fait résonner la mémoire collective et les récits anciens inscrits dans chaque corps. Un projet intégrant musique, danse et visuel pour une expérience chorégraphique complète et singulière.